Volvió la tragedia y la pasión del Fantasma
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Por Adrián González S.
agonzalez@laprensaaustral.cl
Un sentimiento inmortal, un romance eterno y el genio que se conecta con el alma de una joven cantante son algunas de las emociones revividas por la adaptación de “El Fantasma de la Opera” que está siendo presentada por el Colegio Británico hasta mañana viernes.
La tragedia de un brillante músico oculto en las cavernas y profundidades de la Opera de París volvió más fresca que nunca a nuestros recuerdos, con una gran adaptación que mantiene el nivel de montajes anteriores como “Jesuschrist Superstar” (2007) y “Cats” (2008).
El relato tiene un cariz muy dramático que hurga en las emociones del misterioso personaje, que vive atormentado por su rostro deformado que lo tiene aislado del mundo y de la cordura. La luz de esperanza para el genio desdichado aparece con la cantante Christine, de quien se enamora.
Ese toque de tragedia es muy bien logrado en esta obra con los roles protagónicos interpretados por Pablo Arancibia (Fantasma) y por Valentina Meza (Christine). Ambos consiguen una convincente actuación y una bella interpretación vocal que alcanza la emotividad. El vizconde Raoul, también pretendiente de la talentosa cantante es representado por Ignacio Goic, aportando con mucha presencia la dosis de conflicto y el triángulo amoroso.
Se suman personajes del reparto como Madame Giry (Macarena Lanaro), Meg (Mariana Marusic), Firmin (Juan José Ballarín), Andree (Adolfo Schwarzenberg), Carlotta (Ale Fernández), Piangi (Lucas Reynolds), Auctioner/Reyer (Pablo González) y Carlotta’s Maid (Ghia Zannetti), entre otros.
GRAN MONTAJE
Es impresionante ver cómo el gimnasio del colegio Británico fue transformado en un salón de espectáculos con modernas estructuras de iluminación, sonido profesional (incluyendo micrófonos inalámbricos), un amplio escenario, una plataforma para la orquesta, un telón y un organizado sector de bambalinas, más elementos decorativos de la escenografía.
La obra tiene un relato fluido considerando el gran desafío que significa unir la intervención de los cuerpos de danza, actores, orquesta, iluminación más el trabajo de los tramoyistas en los cambios de elementos escénicos.
También hay que destacar el vestuario y el maquillaje empleado, que logra convincentes caracterizaciones del elenco. La pronunciación del inglés es otro punto a favor.
Por su parte, la orquesta y los cantantes asumen con gran dominio el rol de crear las atmósferas y lograr el punto de emotividad en cada una de las escenas.
En resumen, una experiencia única, difícil de olvidar y un tipo de espectáculo de gran producción que no se ve en Punta Arenas. Ojalá que el público responda mucho más que en la primera función y apoye este trabajo artístico que cuyas últimas presentaciones son hoy y mañana a las 20,00 horas ($4.000).
Este trabajo es realizado por más de un centenar de alumnos del establecimiento con la dirección general de Cristina Susi, la dirección escénica y de danza de Jorge Carvajal, la dirección de coreografía y maquillaje de Lissette Jerez, la dirección orquestal de Sergio Pérez Bontes, la dirección coral de Mario Espina más la dirección ejecutiva de Rodrigo Sirón. La escenografía es de Eduardo Cartes y Fernanda Violic, mientras que el trabajo audiovisual y de prensa está a cargo de Rafael Cheuquelaf. La dirección de “Props” o apoyos es de Gloria de Los Santos y Tulio Fidelli, mientras que el sonido estuvo a cargo de Juan Carlos Aguilar.
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